Objetivos del Programa MUS-E®
En el ámbito de los niños/as
- Trabajar desde los sentidos, la expresión corporal, el espacio, la imaginación, desarrollo de la creatividad y la curiosidad por aprender.
- Posibilitar la aceptación y el respeto hacia la diversidad, favoreciendo en lo posible el mestizaje sin perder las raíces propias, conocer otras culturas, y desarrollar actitudes de tolerancia y respeto a la diversidad, que eviten el racismo, la xenofobia y la exclusión social.
- Fomentar la integración social.
- Facilitar el acceso de los colectivos desfavorecidos al arte.
- Favorecer el fomento de la autoestima, la motivación, la iniciativa personal y la asunción de responsabilidades, facilitando al mismo tiempo la cohesión grupal y el respeto a los compañeros/as.

En el ámbito de profesores/as
- Descubrir otras capacidades en los niños.
- Participar en actividades artísticas en grupo.
- Enriquecer su propia pedagogía.
- Mejorar su acercamiento al arte.

En el ámbito de la escuela
- Abrir la escuela a la sociedad, al barrio, a la ciudad, a la vida social y artística.
- Reforzar los lazos familiares y asociativos, propiciando la colaboración de los padres y las madres y las asociaciones en las actividades MUS-E.

En el ámbito de los artistas
- Desarrollar experiencias de interacción entre la actividad artística y la escuela, creando líneas de colaboración con profesores y artistas de otras especialidades, así como con responsables de entidades sociales y culturales.
- Mejorar la valoración del artista en la sociedad.

El Programa MUS-E en España

En Febrero de 1996 mediante el convenio suscrito entre el Ministerio de Educación y Ciencia y la Fundación Internacional Yehudi Menuhin, firmado por el entonces Ministro de Educación Jerónimo Saavedra y el propio Maestro Menuhin, se inicia la colaboración dentro del territorio del estado español para el aprendizaje y la práctica artística como fuente de equilibrio y tolerancia, concretándose el convenio en la puesta en marcha del Programa MUS-E.

A partir de 1999 se crea la FYME, iniciándose una nueva etapa para la aplicación y desarrollo del Programa MUS-E en España, mediante la firma de convenios de colaboración con las diferentes Consejerías de Educación de las Comunidades Autónomas, por parte de la FYME.

El MUS-E se implanta partiendo del elemento diferencial de que las sesiones artísticas MUS-E no son clases extraescolares en el ámbito escolar sino que se desarrollan dentro del tiempo lectivo, estando el profesor-tutor presente en las sesiones, lo que permite la integración plena del arte en la escuela.

La puesta en marcha del Programa MUS-E ha implicado en cada centro escolar y en cada Comunidad Autónoma donde se desarrolla el Programa:

En el programa MUS-E han participado, desde su inicio en España, más de 20.000 niños y niñas en diferentes actividades durante cada año.

Los resultados, la evaluación del MUS-E

En todo el proceso de implantación y desarrollo del Programa MUS-E se ha aplicado un sistema de evaluación y gestión de calidad, tanto a nivel nacional como internacional.

Tomando en consideración diferentes instrumentos en la evaluación del curso pasado: informes, fichas de registro, hojas de seguimiento, encuestas, encuentros de evaluación… se pueden extraer las siguientes conclusiones, que han sido elaboradas a partir de las opiniones de todos los colectivos que han formado parte de la evaluación: directores, equipos directivos, maestros, artistas, coordinadores de centros, coordinadores autonómicos y coordinación general.

A nivel de los niños y las niñas se desprenden los siguientes resultados positivos:
- En general se observa que el Programa MUS-E mejora la integración del grupo y refuerza la autoestima individual y grupal.
- En los centros MUS-E se aprecia que el nivel de conflictividad disminuye, con la aplicación continuada del Programa MUS-E.
- Se nota una mejoría en el absentismo escolar.
- Se produce el descubrimiento del compañero/a a través del contacto físico para comunicarse, relacionarse y sentirse parte del grupo.
- En los grupos que llevan varios años con el Programa es más patente la integración y la mayor facilidad de aportación creativa al grupo en la actividad artística. Se aprecia un aumento en el gusto por las expresiones artísticas y su participación en ellas, manifestando su creatividad, respetando y valorando al mismo tiempo la de los demás compañeros.
- Se ven avances en la socialización, organización, limpieza en los trabajos y autovaloración.

De forma general se manifiesta en la evaluación que las actividades artísticas programadas a lo largo del curso en el MUS-E han favorecido la educación para la tolerancia y la interrelación de todos los alumnos/as independientemente de su origen o situación socioeconómica.

A nivel de los artistas, el equipo docente y el equipo directivo, se valora muy positivamente a los artistas como personas y profesionales, en general los artistas se sienten bien acogidos en los centros.

Tutores y artistas trabajan en equipo, con cierto grado de "complicidad", por otro lado la incorporación de artistas externos al centro ha supuesto para los propios centros un reto en cuanto a coordinación, adaptación y fomento del trabajo en equipo.